湘美版高中美术鉴赏第一课 什么是美术作品-教案

★ 教学目标

1， 了解审美观念，形式法则的产生和一般规律，以及

美术作品的社会越定性。

2， 培养学生以审美的眼光去看待美术作品和日常生活

的意识。

★ 教学重点与难点

1， 美的观念和形式法则是如何产生的？ 2， 美术作品的基本内涵是什么？ 3， 如何从生活中去发现美？ ★ 教具与学具

教具：画册，多媒体播放工具。 学具：笔记本，笔。 ★ 知识体系

导入 审美观念是如何形成的 一 美的观念的形成

美术作品的基本含义 美术鉴赏的重要意义 1，“美”并不是凭空产生的，而是源于人们的生活实践。

2，“美”的观念与相应形式法则的产生是长期的历史积淀的结果。

二 美术作品的产生

将美的观念与相应的形式法则运用于生产、生活乃至艺术创作中，就产生了美术作品。 三 美术鉴赏的重要意义

1，在我们的生活中美是无处不在的，人们在长期的生产、生活中非常注重营造美的环境，所以我们要学会去认识这些美好的事物，才能更好的生活。

3， 鉴赏美术作品可以培养我们的审美鉴赏能力，帮助

我们丰富对美的认识，并且认识到形式美的法则。

★ 知识拓展

形式美法则：是人类在创造美的形式、美的过程中对美的形式规律的经验总结和抽象概括。主要包括：对称均衡、单纯齐一、调和对比、比例、节奏韵律和多样统一。研究、探索形式美的法则，能够培养人们对形式美的敏感，指导人们更好地去创造美的事物。掌握形式美的法则，能够使人们更自觉地运用形式美的法则表现美的内容，达到美的形式与美的内容高度统一。 美术的分类：

1、绘画。包括：油画、国画、装饰画、农民画等等。

2、雕塑。 3、书法。 4、建筑。 5、工艺。 6、综合。包括：装帧设计、动漫设计、舞美设计等等。 ★ 知识巩固 1，美术作品的形式美法则包括：① 多样与统一。② 对立与和谐。 ③ 比例与尺度。 ④ 对称与均衡。 ⑤ 节奏与韵律。 2，彩陶、青铜器上有许多纹饰，诸如兽纹（饕餮纹）、雷纹、鱼纹、鸟纹等。 3，美术根据其艺术门类划分为六大类：绘画、雕塑、建筑、工艺（设计）、书法、摄影。 4，绘画按照工具材料的不同可分为：中国画、油画、版画。 5，中国画按照技法不同可分为：工笔画、写意画、工兼写三类；按题材不同可分为：人物画、花鸟画、风景画。 6，油画按题材不同可分为：静物画、肖像画、山水画。 7，雕塑的三种基本形式：圆雕、浮雕、镂空雕（透雕） 8，所谓美术鉴赏就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。 9，美的观念与相应形式法则的产生，是人们在生产劳动中逐渐形成的，有的与实用功能相关，有的则源于精神活动。 10，四大年画产地是：天津杨柳青、苏州桃花坞、山东杨家埠、四川绵竹 ★ 讨论和思考 讲一讲身边事物的美 ★ 总结回顾

美——在我们生活中无处不在，人们在长期的生产、生活中非常注重营造美的环境，所以我们要学会去认识这些美好的事物，才能更好地生活；我们要学会鉴赏美术作品，提高审美能力。