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美术教学反思(5篇)

2023-05-09 来源:爱问旅游网
美术教学反思(5篇)

美术教学反思1

美术是一门异样的学科,它能让同学学到绘画与制作的本事;能培育同学的综合本领,发挥同学在各个方面的才华;能使同学感受美;能使同学喜爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样,老师在上头画,同学在下头画。素养教育已渗透到了美术教学中,在课堂中以同学为主体,使同学成为课堂的仆人;在作业过程中,更注意同学在学习过程中的探究,让同学学得简便、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园,让同学乐在其中。

美术课要想上好,其实还真不是那么简单。不管是课前的细心预备,还是教学中课堂的情景创设、多样评价,以及课后的反思等等一样都不行少,都需要美术老师下工夫来思索、推敲。 一、课前的预备

美术课的预备绝不单单是教具的预备那么简洁,它还需要有更为广泛的资料。如在,教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有气氛,我在课前预备了一些民族味较浓的曲子,这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外,更要预备的是老师多方面的学问、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必需先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术,有什么样的特点,剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的,还要靠老师长期的一些积累,才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。 二、课堂的教学

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课堂的教学是重点,许多问题都是值得深化探讨的。在那里我想谈我一向在思索的一个问题:课堂教学的有组织性和引导同学自由创作可能会消失的无序性的冲突。全部老师都明白,课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证,这也是大多数老师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规法规矩、端端正正地去完成要求的作业。比方一些手工课,也需要几个同学去共同合作完成。几个同学凑在一齐共同创作难免会各抒己见。并且他们也不会像成人那样有克制力,这样势必就会造成纪律的不好。就比方,不仅仅要剪的像样,还要分清晰阳刻与阴刻的区分,这样势必就给此课增加了难度,授课老师就会讨论小组分工合作,相应的课堂纪律也会混乱。 还有一些课加入了嬉戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得“杂乱无章”,问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说,国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正,他们给了孩子足够的空间去想象、去创作,同学甚至还能够画在桌子上,还能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生以往说过:“在丢勒中学,同学作画时能够戴耳机听音乐,边听自我喜爱的音乐边作画。”我想这在国内确定是禁止的。学校要求的是课堂必需要有秩序,但一味的整齐、清静,往往会抹杀孩子的自由进展的独特,限制孩子的制造性。可怎样才能使两样兼顾呢那就要求老师在组织教学上既要收放自如,又要做到不放纵,不压制。

例如:能够尝试采纳比较开放的教学资料。老师能够借助一些外界的媒体,引导同学走向自然、走向社会,投身于五光十色、五彩

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缤纷的校外生活。能够带着同学去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他〔她〕的奶奶〔姥姥〕很会剪纸,还能够把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为老师的我也能够在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些学问。能让同学在不一样的学习气氛中把握学问、学到学问。并且我认为,有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂,反而猎取学问的效果会更好。大家能够想想,在大自然中学美术,感受生活中的红、黄、蓝,感觉是那样的贴近自我,其实是一件非常满意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培育同学主动学习的本领以及在生活中发觉美、表现美的本领。我觉得是一件一举多得的好事情。

以上所述,是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想,一些我个人的心得体会。其实不管是一班级还是六班级,我们上美术课的目的就仅有一个,经过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美本领。但在美术课堂教学这条道路中,我还有许多缺乏的地方,在以后的教学过程中,我还将会连续不断提高自身的美术素养,不断的改善自我的教学方法,争取仔细上好每堂美术课。让同学在课堂上能够把握必需的绘画基础学问以及一些基本的技能技法。更要留意培育同学具有必需观看本领、思维本领、构图本领和区分、调色本领的同时,努力为同学营造一个简便开心,趣味味的学习环境和学习气氛,使同学感到学习没有负担,而是一种享受,一种消遣。 美术教学反思2

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新课改提倡的美术教学,既要重视同学对艺术的感受、表现和制造力的培育,还要注意美术更多地与文化、历史、生活相联系,创立多维互动的有利于同学自主学习的教学组织形式,让同学在宽松的气氛中感受美,让同学在活动中学、在玩中学。我在教学中,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。

比方《颜色的情感联想》一课,虽然同学对颜色并不生疏,但对颜色的调配和改变规律却不了解,并且由于同学第一次接触水粉颜料,能够说对每一种物品和颜色都布满了奇怪 ,于是我在教学中充分让同学去自主实践,探究发觉。我首先让同学观看教室里都有哪些颜色,你喜爱哪些颜色。教室里挂了许多美丽的装饰物,有绿色的叶子,红色的国旗,黄色、紫色、粉色等各色的花瓣,还有各种颜色的衣物和文具。

同学们惊喜地发觉,原先我们的教室里竟然有这么多秀丽的颜色,我又让同学观看外面自然界中还有哪些颜色,同学经过观看,发觉了我们生活的世界真是五光十色,也激发了学习颜色的爱好。我又适时提出问题:这些秀丽的颜色能不能用颜料调出来呢同学齐声回答:能。我没有急于出示答案,而是让同学自我动手调配颜色,同学的进取性异样高,不断地向同伴和老师展现自我的新发觉,同学在自主实践中体验着学习的.乐趣,并久久回味。看到同学这样快乐,我明白了一个道理:不要让我们所谓权威的说教代替了同学的直观体验,扼杀了同学探究的自由,要让同学成为学习的真正仆人。在教学中我们还要擅长发觉问题,分析问题,关注同学的情感,改善教学和组织形

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式,才能实现教学目标,创设教学的新境界。 美术教学反思3

以往的美术课堂教学,我一味注意形式上的创新,却忽视了对同学艺术素养、艺术沉淀以及艺术审美的系统训练,非但不能促进艺术水平的提高,反而造成艺术需求的断层。经过一次次的反思,我深刻体会到美术课在培育和进展同学的观看力、记忆力、想象力以及制造性思维本领等方面都起着特定的作用。课堂中假如忽视了美术基础教学、同学缺乏基本的审美心理本领、造型表现本领、颜色辨别本领、手工操作本领等,就很难保证课堂教学的实效性。所以,我利用这次在培训中学到的教学方式以及自我学习后对美术课的理解尝试上了几节课,效果确实很明显。

利用主角扮演的课堂形式,调动同学进取参加美术课堂。 课堂教学中,我利用教材中的作品进行主角扮演来丰富课堂,异样是在观赏名家的画。例如,观赏《最终的晚餐》〔如图1〕的时候,我先把这幅画的故事告知同学,可是不直接把答案说出来,此时同学最大的爱好都是放在了画面中的叛徒尤大身上,我就顺着同学们的想法和爱好,满意他们的奇怪 心,经过引导,

让同学自我去发觉,我就实行让13位同学对这幅画里面的人物进行表演,同学刚开头的时候只是在自我的座位上商量,不明白要从哪开头表演,我就提示他们:“你们看着这张图上的每个人的动作和表情,经过自我的理解去想象他们会说些什么,只要说一些简洁的台词和做一些简洁的动作,把画面里每个人的心理都进行思索。”我

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话音刚落,同学很快就举手了:“老师,我来扮演耶稣”、“老师,我演尤大”……很快,课堂一下活跃起来,几个同学表演得很形象,下头的同学也都跟着乐了,答案很快就能够出来了。经过主角扮演很快把同学带入到这幅画观赏的切入点,最重要的就是让同学成为观赏的主体,吸引同学参加到观赏这幅画的爱好中来,调动了他们对观赏课的进取性。

利用颜色绘画激发同学乐于学习美术的爱好。

同学的爱好与绘画中的颜色是否艳丽有很大的关系,黑白的画一般不能引起他们的美感;大部分同学在颜色的剧烈和淡弱两项选择中,较宠爱淡弱的色度。我上七班级《国画——梅花》时,刚开头我只是用墨汁在纸上画出梅花形象,没有任何颜色,同学们对此所产生的爱好不大,自然对审美需求也就少了许多。当时同学就问:“老师,这个梅花怎样是黑色的呢?梅花不是红色的吗?”、“老师,没有颜色的梅花一点都没有生气,样子也不美丽。”于是,大家都是依葫芦画瓢,我画什么样,他们就跟着画,完全没有对墨梅这种造型产生爱好。然而,等到了用颜色简洁的来表现梅花的各种形态的时候,同学都“哗”的一声,随之而来的就是他们的赞美声:“老师,好美丽的梅花,是怎样画出来的?”、“老师,我也想画这样的梅花”、“老师,有颜色的梅花比黑白的梅花美丽多了,感觉它好象活了。”还没等我示范,同学就迫不及待地自我动手画起来。他们的这些话都说明白他们对事物已经自然而然的产生了爱好,也产生了美感。总的来说,同学喜爱画面生动而活泼,有生命的东西比没有生命的东西更能吸引

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同学的爱好,多利用颜色去表现事物,自然就提高了课堂的教学效果。 在反思中,我深刻熟悉到了艺术教育的主要目的,并不是为了培育一些艺术家,而是应当重视美育的正的确施方法。艺术的形式许多,有音乐、舞蹈、绘画、雕塑、诗歌、散文、小说、戏剧、电影、电视等。艺术经过塑造典型形象反映现实生活的美,表达了艺术家的审美趣味、审美情感以及审美幻想。同学经过课内外的艺术鉴赏活动,能够把握人类的审美阅历,受到艺术美的熏陶,培育审美心理,进展审美本领。而这些都应当是各个阶层〔学校、家庭、社会〕的职责。这次反思让我更新了自我的教育理念,丰富了教育教学技能以及作为老师终身学习的重要性,要把握同学的身心特点和认知规律,悉心讨论教学教法,更好地提高美术课堂教学的成效。 美术教学反思4

秀丽奇妙的大自然是人类的伴侣,是我们生存的环境,我们仅有爱惜大自然的一草一木,大自然才能更好地为我们服务,才能带给我们更舒适的环境。今日我上了《走进大自然》一课,虽然同学对颜色并不生疏,但对颜色的详细名称却不了解,于是我在教学中充分让同学去自主实践,探究发觉。我首先引导同学寻查找找,观看学校里都有哪些颜色说说你喜爱哪些颜色同学们惊喜地发觉,原先我们的学校里竟然有这么多秀丽的颜色,同学经过观看,发觉了我们生活的世界真是五光十色,也激发了学习颜色的爱好。我又适时提出问题:你能不能把刚刚说到的这些秀丽的颜色从你的水彩笔中找出来呢同学齐声回答:能。我逐个说杰出彩的名称,让同学自我动手找找相应的

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颜色,同学的进取性异样高,部分不熟悉的颜色很快便记住了。 我在教学中,以教材为依托,拓展教学空间,开阔同学的眼界。让同学走进大自然,耳闻目睹领会了大自然的秀丽,口头表达自我的观看所得,表达自我的真实情感,努力用新的理念来组织教学,收到了较好的效果。 美术教学反思5

美术课要想上好,还真不是那么简单,课前的细心预备,课堂的情景创设、环节支配、独特辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不行少,都需要美术老师下工夫来思索、推敲。 一、美术课前的预备

美术课的预备绝不仅仅是教具的预备,它要有更广泛的资料。比方在《节日的装饰》这一课里,教具是制作好的各种各样的手工装饰品,为了让课堂更有气氛,我试着预备了一些《快乐的节日》等一些有节日气氛的歌曲,这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的预备之外,更要预备的是老师多方面的学问、深厚的文化底蕴。 二、美术课堂教学

课堂教学是重点,许多问题都值得深化探讨。那里我想谈我一向在思索的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会消失的无序性的冲突。课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数老师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规法规矩端端正正地作业,比方一些手工课,需要几个儿童合作完成,小伴

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侣凑在一齐难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的进取性,加入了嬉戏、舞蹈等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正,他们给孩子足够的空间创作,能够画在桌子上,能够“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说,在丢勒中学,同学作画时能够戴耳机听音乐,边听自我喜爱的音乐边作画。我想这在国内确定是禁止的。学校要求课堂必需有秩序,但一味的整齐往往会抹杀孩子的独特,限制孩子的制造性。怎样兼顾呢那要求老师在组织教学上的收放自如,既不放纵,也不压制。例如:能够采纳开放的教学资料。老师能够引导同学走向自然、走向社会,投身于五光十色、五彩缤纷的校外生活,把公园、田野、村庄等作为学习美术的大课堂,在大自然中学美术,感

受生活中的红、黄、蓝。如手工制作课不妨带着同学去放飞风筝,去迎风玩一玩小风车,用制作的彩练、挂饰。窗花美化四周的环境;结合绘画课,可自办一个课堂小画展,组织同学参观发言,潜移默化培育同学的主动学习本领和同学生活相结合的本领。 三、美术作业的评价

有时候,大人在看孩子的画时,往往摇头说:“画的是什么呀,乱七八糟!”殊不知,儿童绘画贵在无序、自然 童真,去雕饰的浪漫稚拙,并且独特鲜亮,想象力丰富。有的孩子喜爱颜色,有的孩子画画喜爱用线条。还有的孩子只喜爱画抽象的样子。所以对于儿童画

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的批改、评价应当有多重的标准,要擅长发觉儿童画中闪光的东西。 以上所述,为我个人的一些心得体会。经过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美本领,到达熟悉、操作、情感、制造的整合的道路中,我还有许多的缺乏,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素养以外,不断的改善教学方法,上好美术课。让同学把握必需的绘画基础学问和基本技能技法,培育同学具有必需观看本领、思维本领、构图本领和区分、调色本领的同时,努力为同学制造一个简便开心,趣味味的学习环境和气氛,消退同学心中的心理障碍,使同学感到学习没有负担,是一种享受,一种消遣。 四、注意对同学学习评价:

在教学中,要异样注意对同学的综合评价,在学问的理解与表现中,同学表现参差不齐,为了挖掘每一个同学潜在的本领,因材施教,依据同学独特及作品造型特点的不一样,分别进行鼓舞和引导,评价以确定为主,老师评价和同学及同学自我评价有机结合,爱护同学的学习进取性,使每一个同学都得到独特的张扬。

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