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超现实主义时期绘画视觉语言的隐喻

2021-01-03 来源:爱问旅游网
理论研究・美术 超现实主义时期绘画视觉语言的隐喻 祁芬芬 (河南科技学院艺术学院河南新乡453000) 牛翔 (河南师范大学美术学院 河南新乡453007) 摘要:超现实主义画家认为人的无意识、梦幻和神经错乱才是 的蓝天白云。马格里特认为,人的眼睛只是一面错误的镜子,因 人类精神的真正活动。他们主张放弃逻辑、有序的经验记忆为基础的 为它只是将自然的影像映射在瞳孔上,而并没有得到自然本身。 现实形象,而呈现出人的深层心理形象世界,尝试将现实观念与本 “世界上没有眼睛看得见的“真实”,真实只是自然物象本身, 能、潜意识与梦的经验相融合,在这类看似荒唐错乱的意象拼贴并置 任何再现,哪怕和真实事物一模一 样都只不是它的复制品,是 后面,发觉事物彼此间隐藏的亲近性,将来自于真实世界的事物放置 “真实”的幻影。因此绘画的“真实”只是图解了人眼睛的幻觉 在本不属于它的情景下,对有潜在联系物体的互换并置,使观众产生 而已”。这是一个让人颇觉费解的理论,马格里特作品正是用图 错觉乃至幻觉,并不断思索。 饰表达并说明着这个理论。 关键宇:超现实主义;隐喻;本质 很多艺术家在表现这种题材时,通常照物写实,比如安格 尔所作的《泉》,安格尔非常详尽细致的画出被观察物所有的结 超现实主义注重人类的先验性,致力于突破合乎逻辑与实体 构,甚至将细节也完整的表现出来,并注意前后的空间,虚实变 世界的现实观,尝试将现实观念与本能、潜意识以及梦的经验糅 化,极尽写实功底,力求和实物完全相象。让人们乍一看到可以 合,以达到一种绝对或者超然的真实情景。在绘画处理方式上超 以假乱真,以为真看到了一只眼睛。马格里特并没有完全写实照 现实主义艺术家有很多不同的表达方式,这其中有一种处理方式 搬,在一些细节上可能也表现不足,但他却可以让观众从画面中 是通过并置一些存在潜在联系的事物,以独特的视角把看似毫无 获取更多的信息。他不仅描绘出再现的对象——眼睛,还将眼睛 关联的事物巧妙的结合在一起产生不可思议的奇怪并置,给观者 所看到的景象,蓝天白云和瞳孔巧妙结合,同时给观众展现出了 带来梦幻般的错觉感觉,启发观者主动去找寻被习惯性忽视的必 两个不同的视角:一个是再现的对象,一只眼睛;另一个是眼睛 然联系。 观察的对象,眼睛所处的外部环境。同时表现两种不同的视角在 对毫无关联事物的并置使事物看上去像是谜语。超现实主义 一般现实中这是不可能达到,这种奇特的表达方式充分体现出了 画家所依据的佛洛伊德精神分析理论认为,在这类看似荒唐错乱 马格里特过人的智慧。基于他自己的“世界上没有眼睛看得见的 的意象拼贴后面,是一个人的最为真实的心理内容。在这个时期 真实”理论。无论是画中那双眼睛看到的景象还是我们看到这幅 的作品中,我们看到一个又一个的形态,他们并不按照合理空间 画了眼睛的画面都只不过是一种虚无的不真实,即使描绘的与自 出现,艺术家认为“物体可能永远以不被注意的方式来呈现”, 然的实物一模一样也只不过是自然的幻影而并不是自然本身。这 他们的绘画作品仿佛谜语又仿佛寓言般令人猜想和着迷,不只是 张画带给人们的双重体验无形中印证了他的理论。首先眼睛里的 通过给予新的参考资讯,而是重新安排我们所熟知的一切。由于现 风景是虚幻的不真实,其次,我们看到的画面里的眼睛和风景更 实生活中它们几乎没有机会共同出现在人们的视野中,因而一旦这 是一种虚无的幻影。因为它并没有活生生的出现在我们面前,我 极为罕见的组合在艺术中展现出来时,必然会引发强烈的震撼。身 们看到的只是一张印有图像的纸。这费解的理论和晕炫的体验完 处困惑的恐惧是当我们面对超现实主义时期作品时常有的经验, 全给我们展现了一种不同以往的全新的思考视角。 当我们被困在艺术家那不含任何解释的谜样的影像中时,片刻的 三、《透视,大卫的(杜卡米埃夫人)》 恐慌便轻易产生。这种观者的恐慌,正是他们企图达到的目标。 大卫有一件名作,一个雍容华贵的妇人斜躺在沙发上,在 以下通过超现实主义艺术家马格里特的几张艺术作品做分析。 《透视,大卫的(杜卡米埃夫人)》里,马格里特对这幅画作进 一、《红模型》 行再创作,他将妇人变成了棺材斜躺在床上,其他部分都没有变 马格里特的《红模型》就是表现鞋与脚的潜在联系。画面 化。尽管马格里特将整个画面画的很优雅纯净,赋予诗情与美 上只有…双鞋,但这双“鞋”同时又是一双“脚”。画家不是让 念,他将杰克・路易・大卫画作中的人物——雷卡米尔夫人换做一 它长在人身上,而是长在一双鞋予上。脚趾和鞋子描绘得十分逼 口棺材重新演绎出来,这并不是一种哗众取宠的行为。他只是在 真,鞋子变形为踩在砂砾上的一双赤脚,这一矛盾事物引人注 暗示观众,这样曾经年轻美丽的贵妇人在经过历史的变迁后如今 意,它既是一双鞋,同时也是一双赤脚,画中的砂砾和没有油漆 已经化身为一具白骨躺在这口棺材里,他将这种大自然中的一切 过的带有木纹的木板给人一种天然、粗糙的感觉,尽管画法和色 生物在轮回中生生不息,不断更替的自然现象平静的表达出来, 调很细致。这种写实的技法并不足为奇,很多画家都有能力描 但是出于对死亡的恐惧观看者在了解到真实涵义后一种恐怖与 绘,它同安格尔、凡高一样神奇,令人震撼,也称得上世界级艺 绝望感还是会抑制不住爆发出来。虽然他将恶的结果画得优雅干 术杰作。但这种没有任何知识体系和事实依据的构思,除了带给 净,对观众的视觉产生不了恐怖冲击,但是它却能激活观众对丑 人们虚构的感受外更多的是一种从未体验过的新奇,虽然几位大 恶过程的丰富联想,并从中体验到强烈的恐惧,焦虑情绪。 师都运用了智慧,但创作时安格尔・凡高都依靠高知识高技巧的 超现实主义画家所依据的佛洛伊德精神分析理论认为,人 正常智慧,马格里特则依靠奇思妙想的反常智慧,如此突显这一 的本能、梦幻、下意识领域是艺术创作的源泉。理性、道德、宗 既是鞋又是脚的事物,使它成为争论的焦点。鞋是不能离开脚单 教、社会以及日常生活经验,都是对人的精神、对人的本质需要 独行走的,它们之间相互依赖,相互补充共同存在着,谁都不能 的桎梏。惟有人的无意识、梦幻和神经错乱才是人类精神的真正 与彼此分离,而将它们并置呈现也是一种现象与本质的陈列,人 活动。梦是无意识、潜意识的一种最直接表现形式,是本能在完 们往往只是看到表面的物象,只是注重它们各自的功能,却忽视 全不受理性控制下的一种发泄,它剥露了人的灵魂深处秘而不宣 了本质上它们是在互相依存下才发挥各自的功能,一旦彼此分 的本质。因此人的头脑活动要从逻辑与理性束缚中解放出来,他 离,它们的存在就没有任何意义。这种转换,是看得见的现实和 们主张放弃逻辑、有序的经验记忆为基础的现实形象,而呈现出 看不见的现实的转换,足客体和主体的转换,追随着马格利特的 人的深层心理形象世界,尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的 逻辑,可以让我们认识到更多的本质相比之下,马格里特艺术中 经验相融合,在这类看似荒唐错乱的意象拼贴并置后面,发觉事 的反常智慧比表现写实艺术大师的正常智慧更轻松更巧妙。 物彼此间隐藏的亲近性,将来自于真实世界的事物放置在本不属 二、《错误的镜子》 于它的情景下,对有潜在联系物体的互换并置,使观众产生错觉 《错误的镜子》作于1928年,这幅作品就画了一只眼睛,充 乃至幻觉,并不断思索。 斥着整个画面,描绘了 只人的眼睛及投射在这只眼睛视网膜上 ]口 

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