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当代美术教育的形式

2022-07-14 来源:爱问旅游网
当代美术教育的形式

当代的艺术教育是以提升人文素养,培养创新型人才为目标,这 就要 求美术教工作者在实施教学的过程中应强化大美术的教育理 念,特别要注重课程本身结构的优化与调整。课程结构往往直接体现 人才的培养规格,决定人才的知识结构、能力结构和素质结构,是提 高人才质量的关键。过去,我们的课程存在一些重专业、轻人文,重 技能、轻理论,分科过细、专业面过窄的现象,不利于学生的全面发 展。而根据现代学科发展的整体化、综合化趋势,要求教育者应积极 调整,注意课程的内部结构调整与优化,促进教学的进一步深化,帮 助学生发挥白我的能动性。

一从西方艺术教育和创作的现状看,视觉艺术已经把多种边缘学 科容纳进来,对交叉学科进行融会贯通,艺术创作呈现越来越多样化 的趋势,不仅吸收东方艺术的养分,还在原已引入的摄影、音像、信 息、多媒体艺术的基础上,将视觉艺术与当代其他的艺术形式进行交 叉研究,如文学、音乐、戏剧、舞蹈、电影,等等,此外,还有艺术 与科技的交叉融合?咨合材料与媒介是现代艺术变革的产物,它是从 审美观念、方式、媒介和技法上都紧紧围绕对传统的变革而进行的, 从而表达了一个现代人对艺术进程、现代生活的看法。俄罗斯艺术家 弗拉基米尔?塔特林早在20世纪20年代就提出了 “材料时代的来 临”“材料即资讯”的名言,艺术充分地沐浴着机械技术的恩惠,以

“动态”为特征的各种形态的艺术成为了人们关注的中心, 代的美学。

艺术与边缘学科融合交叉的研究成果,在当代国际各种大型视觉艺术 展上,

成为新时

已经屡见不鲜。由材料媒介这个线索入手,进一步研究当代艺 术的创作与教学,艺术材料学是我们目前艺术教育走向当代的一种尝 试、一个脚步。相信随着实践的开展、时间的推移,这种尝试必将由 其对新的材料与媒介的采用,带来更深层次的艺术观念的变化, 从而 使艺术表现的范围也更加广泛。

我国的艺术院校从20世纪初开始出现综合”,先是中国画与西 洋画的融合,20世纪末期才在一些具有新意识的艺术院校里开设了 “综合材料”的艺术实验课程,寻求将美术课程与边缘学科相结合的 新型教学模式。如央美术学院开设了实验艺术工作室, 四川美院和广 州美院都开设了当代艺术实验性课程。 传统的美术教学最通常的一种 训练方法是拿已经创造好的样式、语言和媒介进行教学,让学生充分 掌握各可能掌握的绘画技巧,学生学到多少技巧是主要的,但能否“创 造”便是以后的事了。

这种只传技不传艺的教学模式所造成的结果便是学生在以后长 期的艺术活动中创作力低下,这是我国目前艺术教育中存在的一些问 题。艺术材料学课程就是深圳大学艺术系根据当前艺术教育的这种现 状,有意尝试的一门新的教学实验课,它的实质是一门综合创作实验 课程,目的是让学生接触多元的艺术创作形式, 研究多材料多手段的 创作方法,唤醒学生对外部事物的艺术感知力,开发学生的艺术创作 潜能,让学生在更广泛的文化情景中认识艺术表现的丰富性和多样选 择性,学会探索与发现,发展学生的综合创造能力,并且在课程教学 中积极寻求新的教学方法。

因此,这不是一门普通的实验课。跨专业的教学方式有利于开阔 学生的思路与视野,提高学生在创作过程中的全面把握能力及多方合 作协调能力,

注重学生对创作的理解,对画面设计与社会因素的关联 性研究,对历史的关注,以及对学生思想的深度挖。教学生如何思考 观察,而不是简单地如何去做!画家陈心懋曾经概括地说:

“艺术材料学课程是目前中国艺术教育的一个窗口,通过这个窗口, 让我们接触、了解和研究现当代艺术。”①综合材料既不是一种艺术 流派,也不是某种艺术的主义,但是,它在中国仍有走进世界现代艺 术与后现代艺术的直接意义,综合材料的艺术表现已成为先锋前卫的 艺术作品。

二我们“艺术材料学”课程的教学目标思路很明确:第一,它应 是当代性的,与当代社会有机地结合;第二,讲究教学的科学性,而 不是可以任意地无根据地教学;第三,它应以启发学生的创造性思维 为主要目的;第四,它将综合各种美术门类的训练方法,强调理解艺 术与绘画的本体,淡化各画种之间的区别,最终有效地突出创作者个 人对艺术的理解,从而提高学习者的素质,获得独立创作的能力。 课程初期,积极引导学生在明确整体框架、结构的同时,还要在微观 上将造型元素与材质进行分解和组合(如钟曦老师将纸这一创造的基 本元素,根据造型的元素配合要求,分成多种感官度,培养学生对各 种材料肌理纸张的充分运用与想象,培养学生对纸及其工具的直觉体 验及造型空间、联想创意的表现意识与能力),打破简单的理论描述, 采用解构、重构等方法,让学生沿着不同的白我直觉去体验、创造、 再体验、再认识、再创造??并讲解多种艺术体系的风格,多种不同的 美术文化,使课程走出传统的固有模式,鼓励学生综合运用绘画、雕 塑、装置、摄影、影像类方法,用不同的材质表达独立的思想白己的 欲望,既激活了他们的创造性思维,又提高了学生对文化的辨别力和 批判力。

“鼓励学生主动去思考知性学习与实验教学之间的关系, 解决当 代文化的现实问题,从而帮助他们发掘白身潜质,来达到专业的技艺 指标与当代的多元视角之间的平衡”。②当然,这一方面需要我们教 师白身具备进行创新思维教学的资源与能力, 对白身的知识结构有更 高的要求。

另一方面在艺术表现方法的教学方面, 最根本的是唤起具有不同 气质、才能的学生富于个性的反应,以此来形成创造性气氛,弓I导学 生进行具有独创性的创作。只有这样的创作才是“真实”的。我们要 求学生确定其内在的白信心,最终找到白己的方向。

具有不同才能的学生对不同的表现方法很快地产生着不同的反

应,他们从而向着不同的方向发展。 有些人对于明暗之间对比的反应 极为敏锐,而另一些人则对形体、节奏、色彩、比例和结构、肌理、 空间维向或体积反应很快。因而,我们可以认定某一学生是“色彩” 类型,另一学生则为“节奏”类型、“金属”类型、“毛皮”类型,等 等。

但这些类型之间很少有非常明显的分界。多种才能的综合交错, 综合在一起决定一个人的品质。通过运用这种指导学生使用表达媒介 的方法,我们成功地把握了学生个人的潜在能力。

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