浅谈声乐艺术的魅力

浅谈声乐艺术的魅力

作者：郝艳丽

来源：《音乐时空》2014年第24期

摘要：声乐艺术是一个具有无穷魅力的音乐艺术，无论是古代还是现代，它在人们社会生活中都起到了重要的作用。它诞生于人类劳动的过程中，发展在人们社会生活中，愉悦了人们的精神，鼓舞了人们斗志。本文表述了声乐艺术是人类语言的强化和扩张，歌中有“情”，情带“声”起，声乐艺术能用歌声塑造形象。 关键词：声乐艺术 情感 形象

声乐艺术是音乐殿堂里的重要门类，是以人声为声音来源表现的音乐。能真实地表达人的情感和交流信息，愉悦人们的精神。那么什么是声乐艺术、它又是如何起到什么作用、它的魅力又是什么，笔者就这些问题作如下浅谈。 一、情感语言的强化和扩张

人类脱离动物界最明显的特征就是创造了语言。人类通过语言在劳动中交流信息和经验，在生活中交流情感，表现喜、怒、哀、乐、恨。然而，更神奇的是人类在劳动中创造了劳动号子，也就是人类初级的声乐。自打这个声乐出现以后，人类就能在劳动中用号子振奋斗志，统一意志，让力量凝聚；能在求偶时表达心愿和美好情怀；能在亲人故去时释放哀情，寄托哀思。声乐作为艺术是从奴隶社会开始的。当时的祭祀活动多采用祭师的吟唱。到了奴隶社会的后期周朝时还出现了专门记载歌曲的《诗经》，风、雅、颂大约有三百多首民歌。如：《诗经·关雎·先秦》“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”表达了男女爱恋之情；《常武》中则这样表达：“赫赫明明。王命卿士，南仲大祖，大师皇父……”意思是：“多么威严多严明，大王对将士们下命令……”从这些歌词中就能感觉到一种庄重威严的战争动员。 随着历史的发展，声乐艺术从民间走到了统治阶层，它不仅成为统治阶层的专门娱乐形式，还是统一号令的工具，有时候还能起到瓦解敌军的作用。楚汉相争时，韩信围攻项羽时组织官兵高唱楚歌，唤起了楚军的思乡心情，导致疲劳衰败的楚军众叛亲离、土崩瓦解，西楚霸王项羽得到了自刎乌江的可悲下场。

声乐的产生和发展是通过语言。然而形成艺术要具备民族特性表现出来的声乐，才能被认为是声乐艺术。如：俄罗斯民族是一个表现忧郁的民族，它的很多曲调都是哀伤和忧郁的，加上他们的语言表现出来的声乐作品听了总让人悲伤。如：《茫茫大草原》、《田野静悄悄》。意大利人就热情豪爽，这个民族的很多曲调都是欢畅抒情的，加上意大利语的圆润明亮、流畅上口，他们的声乐作品就悦耳动听，如：《啊，我的太阳》、《重归苏莲托》充分的表现了热情豪爽民族的特点。当然还有法国歌曲多是浪漫和德国歌曲的严谨，都是因为民族的音调和语言特性形成自己的声乐作品，也就产生了各自不同的声乐艺术。

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二、歌中有“情”，情带“声”起

声乐艺术是语言升华和民族特性而赋予情感的艺术形式，它最大的特性是让语言拥有了音调、节奏和旋律，加上演唱者明亮动听的嗓音表现出来，那种带着演唱者的情感，传送歌词要表达的意思，美妙动听，生情并茂，感人至极。

声乐能作为艺术首先要好听，不论是低沉雄浑、高亢嘹亮的男声，还是清丽典雅、丝绒般的女声，只有好听才能入耳。声音好能把歌词正确地表现出来，声音好是声乐艺术的基础。干瘪、枯燥、沙哑的声音一方面无法表达歌词所表述的内容，另一方面让听者感到不舒服。这就是为什么从事声乐艺术的人士很重视声音的训练和不断学习声乐技巧的原因。然而，歌唱者只能表现好听的声音是不够的，能称得上是声乐艺术，其可贵之处在于歌声中有情。在声乐艺术表现中，“情”是主导，是声乐的灵魂，也是它优于乐器充满魅力所在。正因为声乐艺术能把“情”通过歌声表达出来，才感染人。

声乐艺术要求演唱者必須关注对“情”的理解和体会。这就要求演唱者在艺术修养和专业技能的训练上都要下功夫。还要在体验社会生活中不断增加阅历，把人世间的酸、甜、苦、辣，喜、怒、悲、哀、恨，都要得以体验，才能让演唱者有“情”。这些学习和体验是在课堂上学不到的，需要演唱者融入到社会，不断积累才能在演唱中真正表现出带“情”的歌声。

另外，在歌唱中如果能很好的表现“情”，还能为创造好的声音带来帮助。很多成功的声乐艺术表演者因为在歌声中恰当地表现“情”，使声音感人动听，起到了“以情带声”的作用，达到了“声情并茂”的效果。

这方面的例子有很多，老一辈的歌唱家王坤在歌剧《白毛女》塑造喜儿这个角色时，就到基层农村去体验生活，抓住了生长在贫苦农民家女儿的感受，在舞台上用富有情感的声音表现了喜儿这个歌剧角色，王坤老师在演唱时，喜悦时声音甜美清脆，悲伤时撕心裂肺，演唱惊动全场，引起观众的共鸣，成为新歌剧声乐艺术的典范。 三、声乐艺术能用歌声塑造形象

我们都知道话剧表演靠的是语言抑扬对比；舞蹈靠的是刚柔变化；影视剧靠的是镜头的变化。声乐艺术也是靠变化。它要靠音乐旋律和强弱的变化，还要靠歌词提供的情感的变化，用歌声塑造形象。歌唱者在表现声乐作品时，首先要理解声乐作品的主题，以及旋律、节奏、音色、音量、风格和民族性等。然后用声音所造一个主题鲜明的形象。歌唱者在这里起到的作用是把自身对作品的理解和技巧融合到一块儿，再用富有情感的声音表现出来。歌唱者做对了这些才能塑造出新的形象，从而引起共鸣，焕发斗志。引发人们对美好生活的珍惜和热爱。如：吴碧霞在《八月十五月儿明》这首典型的说唱风格的歌曲演唱中，完美地把“声”和“情”结合在一起，感情真挚，即表现了喜悦，又表现了悲切。用歌声完美地讲述了一个共产主义战士雷锋八月十五送月饼的一个小故事，让听众一下子就认识了一个鲜活的形象，深深地打动了听众的心。

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其实，很多声乐作品通过歌唱者的演唱都能让听众感觉到它的形象。如：听了宋祖英的《好日子》你能感到红红火火的喜庆气氛；听了李光羲的《祝酒歌》举国欢庆胜利的情景油然而生；还有歌唱爱情的、歌唱美好生活的、歌唱祖国的，举不胜举，这正是声乐艺术无穷魅力所致。 参考文献：

[1]熊振华.音乐艺术学[M].香港：中国文献出版社，2005. [2][德]格罗塞.艺术的起源[M].北京：商务印书馆，1984.